"徐素坚：秋日里的坚韧与艺术切磋"
Trong văn hóa Việt Nam, có một tên tuổi rất nổi bật, đó là Hồ Tốc Thanh - một trong những họa sĩ truyền thống Việt Nam nổi tiếng về phong cách khắc sơn. Tuy nhiên, trong bối cảnh của bài viết này, chúng ta sẽ không dành phần cho Hồ Tốc Thanh, mà sẽ hướng đến một người khác, cụ thể là Hồ Xu Sù Kiên - một người có thể kém nổi tiếng hơn nhưng không kém phần đam mê và khả năng sáng tạo.
Hồ Xu Sù Kiến sinh ra tại miền Bắc Việt Nam, một nơi có cả hậu một mùa thu tươi mát và mùa đông lạnh lẽo. Mùa thu là thời điểm đặc biệt cho ông, không chỉ vì khí hậu dành cho sức khỏe của ông, mà còn vì đó là thời điểm ông dành cho bản thân những cuộc khắc sơn đầy đam mê và khó khăn.
Mỗi khi mùa thu tới, Hồ Xu Sù Kiến sẽ tìm một bãi sân yên ắng, không bị nhiễt rào của thành thị phá hoại. Trong đó, ông sẽ bước ra khỏi vai trò của một danh sách sách hay một giáo sư, và trở thành một nghệ sĩ khắc sơn tinh tấn. Ông sẽ dùng cây khắc sơn để chạm vào gạch sơn, từ từ khắc ra những hình ảnh cực kỳ chi tiết và tinh tế. Mỗi khắc là một cuộc chiến với bản thân, là một cuộc đua với thời gian.
Khắc sơn là một phương thức kỹ thuật cổ kính Việt Nam, nhưng Hồ Xu Sù Kiến đã mang nó sang một mức cao mới. Ông không chỉ khắc sơn theo truyền thống, mà còn thêm vào đó những phong cách riêng của mình. Ông có thể khắc ra cả người vật hay cả cảnh hình với sắc thái sống động và tinh tế. Mỗi khắc của ông đều là một tác phẩm mới, không có hai khắc giống hệt nhau.
Một trong những tác phẩm nổi tiếng của Hồ Xu Sù Kiến là "Cắt Mùa Thu". Trong tác phẩm này, ông khắc ra cảnh hình của mùa thu tại miền Bắc Việt Nam. Khung cảnh là một con rừng quanh quẩn với những cây cối cổ kỳnh và cây táo đỏ hồng. Trong rừng này, có một người phụ nữ đang cắt cây táo. Cánh tay cô ấy nhẹ nhàng cắt vào gạch sơn, dưới ánh sáng mịn màng của mùa thu. Cái cây táo cắt ra là một tượng trưng cho sự sống và ưu đãi của mùa thu.
Tác phẩm "Cắt Mùa Thu" không chỉ là một khắc sơn về hình ảnh, mà còn là một khắc sơn về tâm lý. Hồ Xu Sù Kiến đã dùng hình ảnh để bày tỏ sự tinh tế và sự kiên định của bản thân. Ông khắc ra sự bình tĩnh và sự an tâm của người phụ nữ cắt táo, cũng như sự bền bỉ và sự quyết tâm của bản thân mình khi khắc sơn.
Bên cạnh "Cắt Mùa Thu", Hồ Xu Sù Kiến còn có tác phẩm "Đuôi Thuyền". Trong tác phẩm này, ông khắc ra cảnh hình của một con thuyền đang chèo trên mặt nước trong mùa thu. Khung cảnh là một bãi biển yên lặng với những con sóng nhẹ nhàng. Thuyền chèo trên đó là tượng trưng cho sự tự do và sự thoát ly của con người. Hình ảnh của thuyền chèo được khắc ra với sắc thái sống động và tinh tế, thể hiện sự ưu đãi và sự yên bình của mùa thu.
Hồ Xu Sù Kiến không chỉ là một nghệ sĩ khắc sơn, mà còn là một học giả và một giáo sư. Ông có nhiều năm kinh nghiệm trong giảng dạy và nghiên cứu về nghệ thuật Việt Nam. Ông thường dẫn dắt sinh viên và các họa sĩ trẻ tham quan các di tích nghệ thuật cổ kính Việt Nam, để họ có thể hiểu sâu hơn về nguồn gốc và phong cách của nghệ thuật Việt Nam.
Hồ Xu Sù Kiến cũng rất quan tâm đến việc truyền thống hóa nghệ thuật Việt Nam. Ông cho rằng, để giữ vững phong cách Việt Nam, chúng ta cần tiếp nối và phát triển nghệ thuật cổ kính Việt Nam. Ông thường dành thời gian cho các cuộc hội thảo và các cuộc biểu diễn nghệ thuật, để giới thiệu nghệ thuật Việt Nam cho các bạn ngoài nước và để thúc đẩy sự phát triển của nghệ thuật Việt Nam.
Mỗi khi mùa thu tới, Hồ Xu Sù Kiến sẽ dành thời gian cho những cuộc khắc sơn riêng tư. Đó là thời điểm ông dành cho bản thân những suy nghĩ tĩnh tâm và những cuộc chiến với bản thân. Mỗi khắc sơn là một cuộc chiến với thời gian, với bản thân, với tâm trí. Họa sĩ này dành cho bản thân những khoảnh khắc yên tĩnh và tinh tấn trong mùa thu ấm áp này.
Hồ Xu Sù Kiến là một con số không thể bỏ qua trong lịch sử nghệ thuật Việt Nam. Ông đã dành suốt cuộc đời mình cho nghệ thuật, cho sự sáng tạo, cho sự bền bỉ của phong cách Việt Nam. Mỗi khi mùa thu tới, ông sẽ dành cho bản thân những cuộc khắc sơn đầy đam mê và khó khăn. Đó là cuộc chiến với bản thân, là cuộc sống với phong cách Việt Nam.
